lunes, 19 de junio de 2017

Solanin (Inio Asano)


Estoy a punto de contaros muchas virtudes de Solanin pero, si tuviera que vendérselo a la Tarsia que aún no lo había leído, empezaría contándole que es autoconclusivo (dos tomos, en España recopilados en uno) publicado por Norma a 15`95. Así que es lo primero que os voy a decir a vosotros y para mí una de sus más preciadas características.

Es un cómic que tiene su alma en la música. Personalmente devoro todas las historias que pillo sobre música o gente bailando y he llegado a ver mierdas muy malas que he disfrutado mucho. Solanin, por suerte, además es una historia maravillosa. 

Dicho esto, si tenéis menos de veinte años yo esperaría un tiempo para leer este  tebeo. No es que no os vaya a gustar ahora, pero os va a gustar más después. 

Solanin, como decía, es música. Pero a través de ella lo que busca contarnos es la esencia pura de la veintena de nuestra generación. Especialmente de aquellos que soñamos con dedicarnos profesionalmente a las artes. Es una historia costumbrista sobre mí, sobre ti, sobre mi compañera de blog. Sobre todos nosotros. Tiene obviamente elementos muy japoneses pero es una historia global.

Como muchas otras personas sé que no puedo vivir sin escribir. Que cualquier otro trabajo, aunque más realista, me mataría por dentro. ¿Pero puedo ser feliz siendo escritora? ¿Puedo exponerme de esa manera? ¿Tengo lo que hace falta? Es más ¿qué es lo que hace falta para ser escritora? Cada día se convierte en una discusión conmigo misma sobre qué significa ser adulto y sobre si puedo serlo. Sobre si mi decisión fue la acertada o no.

También trata de las personas que aún no se han encontrado a sí mismas pero saben que hay algo que está mal. Con ellos o quizá con el mundo. O ambas cosas.

La sociedad nos ha enseñado a ser individuos pero el mundo no ha aprendido a aceptarnos.

Me ha tocado muchísimo la fibra sensible y os recomiendo encarecidamente su lectura si a alguno de vosotros os suena todo esto.

Está muy bien escrito y muy bien dibujado.

Sus personajes son carismáticos, supuran defectos humanos por cada poro y eso los hace maravillosos. 






"No tengo la confianza suficiente para defender lo que soy y lo que hago"







lunes, 15 de mayo de 2017

Cap 2 Adopta una Autora: "Deathless" (Reseña)


Retomo el blog y a mi autora adoptada después de algunos problemillas técnicos y lo hago con una obra excepcional: Deathless. Tanto es así que esta no va a ser la única entrada que haga sobre este libro. Empezamos con una reseña:

Siguiendo la moda de reformular historias clásicas Valente nos lleva a Rusia, a sus mitos, a la revolución rusa y a la Segunda Guerra Mundial. En concreto seguimos el mito de Koschei a través de Marya y, siguiendo a ambos, nos cruzamos con un poco de todo. 

Es una novela que trata principalmente de la naturaleza cíclica de las cosas. Se trata de una elección atrevida para el plazo temporal que cuenta, el ver que aunque en apariencia luchemos y todas las acciones tengan consecuencias de una forma u otra la misma realidad se termina asentando una y otra vez. A nivel puramente narrativo juega con los ciclos realizando repeticiones que, en otro autor con menos pericia, podrían resultar aburridas. Aquí son brillantes y ayudan a la sensación de desasosiego general de la que se vale la novela. 

Deathless es una lectura muy política que lleva los cuentos de hadas a una escala de grises en la que hay cabida para el debate del comunismo y todo tipo de privilegios, incluido el amor. 

Y es que además de a lo social lleva el uroboros a la concepción del amor, pero no sólo eso. El trasfondo son las guerras y el amor es por encima de todas las batallas la que mueve esta trama. La relación tóxica de Koschei y Marya es un relato fuerte y desgarrador.

¡Pincha para ir a "Adopta una autora"!
Entre sus virtudes en lo que más destaca esta novela es en su prosa. Valente escribe tan bien que podría hacer un relato sobre las pelusas que se quedan detrás de su nevera y ser capaz de conmover. Aunque no me gusta usar la palabra, porque parece tener ciertas connotaciones negativas, esto lo convierte en una lectura "densa". Hay que leerlo despacio para poder paladear las palabras y el ritmo al que Valente quiere llevarnos no es precisamente rápido. Es una novela para detenerse y sentir frío y estar roto y cansado.

Mataría por una traducción al español porque aunque tengo un inglés fluido mis carencias a menudo me han hecho salir de la trama y encontrar problemas a la hora de elegir el momento de continuar la lectura. Recemos porque algún día traigan Deathless y, desde luego, no os la recomiendo si aún estáis empezando a leer en la lengua de Shakespeare. 

En lo que sí falla Deathless para mi gusto es que, aunque el ritmo está muy marcado por lo cíclico, tiene varios cambios en los que parece que estuvieras empezando otro libro y esto ampliaba mi sentimiento de no ver el momento para continuar. 

También es cierto que Marya no es el personaje más carismático que he leído pero creo que argumentalente está pensada como "una chica cualquiera" precisamente. Es como una sombra dentro de su propia historia porque, aunque lucha por sus objetivos, siempre combate porque no tiene otra alternativa. Ni siquiera piensa que al final del camino las cosas vayan a estar mejor porque ella ya sabe que no hay mucho espacio para mejora. 




viernes, 10 de febrero de 2017

Cap1 Adopta una Autora: "la niña que recorrió Tierra Fantástica en un barco hecho por ella misma" de C.M Valente


Desde luego el título de este libro no pasa desapercibido: "la niña que recorrió Tierra Fantástica en un barco hecho por ella misma" es sonoro, divertido y evoca de todo lo que vendrá después. Como comentaba en la entrada de presentación de la autora, a España llegó de la mano de Noguer (planeta) y con traducción de Julia Alquézar. Como yo lo he leído en inglés me temo que no sé decir si la edición merece la pena, pero desde luego el libro desde mi punto de vista lo hace y mucho.

Si estáis pensando en comprar este libro lo primero que os tenéis que preguntar es ¿os gustan Alicia en el País de las Maravillas, Peter Pan o el Mago de Oz? ¿leeríais una versión modernizada de estos clásicos? si la respuesta es afirmativa esta es una lectura de la que no os vais a arrepentir. Sin embargo si este tipo de historias no os gustan u os parece que sobra tener versiones más actuales de este tipo de obra, yo no me acercaría si fuese vosotros. 

El estilo narrativo es muy bonito y elaborado sin resultar obscurantista: está pensado para un público infantil (a partir de nueve años según la web de Planeta) y un niño lo entendería perfectamente. Pero un adulto con gusto por el lenguaje lo disfrutará el doble. Los guiños al estilo Carroll en este sentido son innegables y satisfactorios.

https://adoptaunaautorablog.wordpress.com/
La trama es muy predecible pero en ningún momento pretende ser otra cosa. Es un homenaje a libros como los anteriormente mencionados y no hace nada por ocultarlo: es una historia sobre los diferentes viajes que realizamos como niños y, finalmente, el último camino, el que teóricamente nos convierte en adultos.

Es en este sentido un inteligente ensayo sobre las costumbres sociales y económicas, que son las que nos hacen dar ese paso: El mundo de un niño, caótico, libre y a la vez cruel y peligroso en contraposición al mundo lleno de reglas y regido por economía de los adultos, que pretende protegernos de las amenazas pero que lo hace creando otras nuevas. 

 En origen la obra estaba en el blog de la autora de manera gratuita. No obstante su popularidad atrajo a una de las sucursales de la editorial Macmillan y terminó convirtiéndose en una saga.

Una de las cosas que más os va a llamar la atención sin duda si dais el paso y os adentráis en el mundo de Fairyland son las increíbles ilustraciones de la española Ana Juan:


Hay una por cada inicio de capítulo y me parecen todas brillantes. Tengo una debilidad especial por los libros que utilizan ilustradores. 


Los personajes femeninos de "la niña que recorrió Tierra Fantástica" me han gustado mucho aunque de ellos hablaré probablemente en otra entrada llena de spoilers. Por ahora os dejo con esta recomendación.




domingo, 29 de enero de 2017

Prólogo. Adopta una autora: Catherynne M Valente

Imagen obtenida de la página web de la autora.

Catherynne M Valente es joven pero eso no impide que resumir su carrera en una entrada de presentación resulte una labor complicada. Tiene en su haber una gran cantidad de ensayos (que se pueden encontrar en muchos casos de manera gratuita en su web) poesía, relatos, crítica, novelas largas y cortas y se engloba tanto en literatura para niños como adulta, normalmente dentro del género fantástico. Las galas de premios han contado a menudo con su presencia, habiendo sido nominada al World Fantasy, Locus y Nebula o el Lambda, para trabajos que celebran o exploran temas LGTB en los Estados Unidos.

Sólo uno de sus libros ha llegado a nuestro mercado: "la niña que recorrió Tierra Fantástica en un barco hecho por ella misma". Fue de la mano de Noguer y con traducción de Julia Alquézar pero no parece que vayan a continuar con la colección. Sin embargo, si tenéis la suerte de leer inglés, sus libros resultan de fácil acceso en plataformas como Amazon, tanto en físico como en ebook.

Esta autora nacida en Seattle se ha mudado mucho dentro de su país, pero destacan especialmente en su currículo los dos años que salió a vivir a Japón, experiencia que más tarde usaría en su narrativa. No obstante sobre su ficción pesan a menudo críticas sobre racismo que ya exploraremos según continuemos con el análisis de su obra. 

A Valente se la puede encontrar en Twitter, donde es muy activa, o en su blog. En ambos habla a menudo sobre política:  

"Desde las elecciones (a EEUU, en las que Trump ha sido elegido presidente) la gente me ha dicho que me callase y volviese a "Fairyland". Guarda silencio. Se buena. Ríndete. Deja de hablar de política. Cíñete a los cuentos de hadas. Como si los cuentos de hadas hubiesen sido apolíticos alguna vez."

Mi plan a partir de aquí es enseñaros ejemplos representativos de los diferentes tipos de trabajo de esta autora, traducir algunas de sus entrevistas o los ensayos de los que os he dejado antes el enlace. También quiero reservar un hueco para hablar de la maravillosa dibujante española que hizo las ilustraciones para "Tierra Fantástica" (Fairyland en original): Ana Juan. 

Por último dar las gracias a la maravillosa iniciativa "Adopta una Autora" ¡Estoy deseando conocer a las maravillas mujeres de las que vais a hablarme vosotros!


https://adoptaunaautorablog.wordpress.com/



lunes, 2 de enero de 2017

Batgirl: Año Uno (reseña)



Lo reconozco, tenía prejuicios. Escrito y dibujado por hombres con una portada en tacones, para haber sido hecho en 2003 no me generaba nada de confianza.

Sin embargo le dan una buena explicación al por qué de esas botas y las cambia rápido. Son nueve números llenos de guiños a cosas por las que hemos pasado casi todas en este mundillo.

Batgirl Año Uno habla del tema de los reparte carnets, de cómo una heroína es minusvalorada continuamente, habla de que Bárbara es una chica inteligente, con recursos. 

Uno de mis elementos favoritos es el juego que hace con "la Broma Asesina". De hecho probablemente lo leería primero si no lo habéis hecho ya, porque creo que os va a hacer amar aún más a Bárbara si os ponéis con este después. Estoy cansada de las representaciones de mujeres como víctimas y de la idea, esencialmente inculcada por el cristianismo en las historias occidentales, de que el sufrimiento eleva a las personas y especialmente a las mujeres. Batgirl es una luchadora, la luchadora que al menos yo quiero ver. 

He leído varias reseñas criticando el exceso de "agenda feminista" de manual en la historia. Dicen que las historias protagonizadas por mujeres deberían tratar de más cosas que del conflicto hombre/mujer y en eso estoy muy de acuerdo. Pero esta es una historia de orígenes y creo que es el marco perfecto para esto. A parte de que, honestamente, no existen tantas historias de este estilo. Y si vosotros habéis leído tantísimas pues pasádmelas vaya. 

Quizá le falta un pelín más de motivación o de acción de ella sola. Especialmente porque hasta casi el final no aparece ningún malo que pueda ser medianamente interesante y tampoco lo es mucho. Esto es especialmente doloroso porque uno de los grandes atractivos de la Batfamilia para mí es que Gotham tiene enemigos muy carismáticos. El escaso nivel de estos personajes tiene un sentido narrativo que además dejan claro, pero aún así para mí es una pena. También creo que Batman es un poco demasiado condescendiente, pero es el carácter de Bruce sea como sea. No es esta la primera vez ni el primer personaje (hombre o mujer) con el que se comporta así.

Incluso aunque Dick/Robin es un chavalín un rato imbécil el cómic consigue que termine cayendo en el juego de verle el atractivo, igual que se lo ve Babs. Eso sí, es importante añadir que yo de base tengo un gran amor por Dick Grayson, así que ya estaba parcializada a coger cariñín al muchacho. Sé que esta parte no le ha gustado a mucha gente, especialmente por el Dick/Starfire, pero yo personalmente al menos para este tomo compro. 

El dibujo, de Marcos Martin y Álvaro López, es una gozada absoluta. Muy del estilo de la serie de animación de Batman. 

"En cuanto escuché Batgirl por primera vez supe que lo odiaría. Hubiera preferido Batwoman"